La 4e toile de la série. J'aimerai en faire une quinzaine, avant d'attaquer des formats plus grands. Et trouver des endroits pour louer mon expo, en espérant les vendre un jour. La grande question est : mon sujet interessera-t-il du monde ? Je n'en sais rien. Pourquoi des indiens ? Parce que dans le cadre de mon adaptation d'un roman de Tony Hillerman, je suis à fond dedans en ce moment, même si le contrat n'est pas encore signé. Pourquoi du noir et blanc ? Pour éluder la question de la couleur de peau, et focaliser l'attention sur les traits, sur la noblesse de ces visages, pour saisir les contrastes, les rides, les nez busqués, pour retrouver tout ce naturel qui n'existe plus dans les images de pub qui envahissent les pages des catalogues, les écrans de cinéma, constamment retouchés sur Photoshop, tous ces visages d'actrices et d'acteurs qui ne font pas leur âge, toutes ces personnes qui privilégient l'apparence à l'être ... Pourquoi le format carré ? Parce que j'aime ce format, que je suis très cartésien, très terre à terre (vierge ascendant vierge ça ne s'invente pas), parce que j'aime ce qui est ... carré. Pourquoi si petit ? Parce que pour commencer à me mettre à peindre, j'y vais doucement, encore intimidé par la toile, par ses grands maitres qui nous contemplent, parce que je suis habitué à dessiner petit, je dessine mieux petit, parce qu'on gère mieux l'espace, ça évite de se perdre dans le format. Ces cadrages serrés me permettent aussi de me rapprocher de la case BD, d'être au plus près, comme un gros plan au cinéma. D'ailleurs, est-ce de la peinture ? Ca se rapproche plus du dessin, vu que j'utilise du pastel à l'huile, en baton (merci à Joe G Pinelli au passage qui m'en a donné envie, à force de le voir en salon y dédicacer se albums). Dans un post récent je disais que cette nouvelle activité me relaxait. Oui et non, finalement. Dessiner sur un chevalet, la toile installée à la verticale, est déroutant, et plus physique. Ca ressemble un peu à un combat. Le cheminement pour arriver à ce qu'on avait en tête au départ est plus long que pour un dessin, mais plus jubilatoire au final, je trouve ...
Et voila la 10 e toile de la série, mon premier format 30x30cm. Je suis plutot content du résultat, c'est moins frustrant à travailler pour les détails, et en meme temps j'essaye de ne pas tomber dans le trop réaliste, ou l'hyperréalisme, j'ai envie de "grosses touches", pas envie de retomber dans un côté "pub", trop léché ... arhh ... pas facile de peindre ! Pas facile de savoir quand on doit s'arrêter, de juger quand la toile est finie ! C'est aussi pour cela que je suis content d'exposer à partir de jeudi, afin de connaitre ce qu'en pense les gens, en bien, ou en mal. Demain j'essaye d'en faire une dernière, un format 40x40 cm cette fois.
Voila la 8e toile de la série. Bonne nouvelle, j'ai trouvé un endroit où exposer, à partir de la semaine prochaine, pendant 15 jours, dans un magasin d'arts graphiques qui fait des expos d'amateurs tous les 15 jours, près d'Orléans. Je pense y présenter 9 toiles de 20x20 cm, plus une de 30x30 que je ne pourrai attaquer que lundi, et peut-être une dernière de 40x40 cm. Décidément, Mars 2010 me réussit, pourvu que ça dure !
Grosse claque hier soir à l'Astrolabe, où j'ai vu Infectious Grooves, avec l'énorme prestation du groupe, en particulier Eric son batteur, et Steeve, le bassiste qui slappe comme un dieu. Le contact avec les gens de l'Astro s'est très bien passé pour mes ventes de serigraphies, j'ai hâte de m'y mettre. Sinon, j'ai reçu ma proposition de contrat pour le Rivages à venir, et c'est la meilleure qu'on m'ait faite pour un album de BD (83 pages). Si j'arrive (enfin) à caser mes projets jeunesse cette année, je n'aurai plus qu'à me féliciter d'avoir abandonner la pub ! Wait and see !
Une série de 3 cases, page 47, où je me suis bien amusé (ça sert à ça aussi la BD, à s'amuser avec l'entre-case, quand c'est justifié, et surtout quand on trouve l'idée, qui n'est pas neuve, mais sans doute venue de l'influence de l'univers de Mr Andreas, sur moi, à mes débuts).
